Jour 4 sur Blender. Aujourd’hui, je ne me suis pas concentré sur un outil précis, mais sur le confort de travail : sélectionner correctement, mieux voir les polygones, comprendre ce que Blender affiche à l’écran et pourquoi parfois “tout a l’air bizarre”.

Anecdote #1

À un moment, j’essayais de sélectionner plusieurs objets… mais impossible de savoir si j’avais bien cliqué. Tout se mélangeait visuellement. J’ai compris que le problème n’était pas Blender, mais ce que je voyais à l’écran.

Ajouter et dupliquer des objets (bases à connaître)

• Shift + A → menu pour ajouter un objet (cube, sphère, etc.)
• Shift + D → dupliquer un objet existant

Simple, mais indispensable.

Modifier plusieurs objets en même temps (très utile)

Si tu sélectionnes plusieurs objets en Object Mode, puis que tu passes en Edit Mode :

Tu peux éditer tous les objets sélectionnés en même temps.

C’est super pratique, mais aussi dangereux si tu ne fais pas attention .

Sélection : outils essentiels

Sélections de base

• A → tout sélectionner
• Alt + A → tout désélectionner

Sélection précise

• C → mode “peinture de sélection”
  Tu peux “peindre” les polygones que tu veux sélectionner avec la souris.

Très pratique pour des formes complexes.

Le menu Z : un outil sous-estimé

• Z → menu circulaire des modes d’affichage
• Wireframe permet de voir à travers les objets

Astuce importante :
En mode Wireframe, tu peux sélectionner plusieurs objets à la souris, mais ça fonctionne uniquement selon la vue actuelle.

Déplacements plus précis

• G + X / Y / Z → déplacer sur un axe
• G + X + Shift → déplacement plus précis et lent

Exemple :
G + X + Shift permet de faire de très petits ajustements sans dépasser.

Mieux voir les polygones avec la Cavity

Pour mieux lire les formes :

1. En haut à droite de la vue 3D, clique sur la petite flèche à côté des sphères
2. Active Cavity
3. Mets le type sur Both (Screen + World)
4. Ajuste les sliders selon ton goût

Résultat :
Les reliefs et polygones ressortent beaucoup mieux.

Vérifier les normales comme dans Unreal ou Unity

Dans le même menu d’affichage, active :

• Backface Culling

Si une face disparaît selon l’angle de vue, c’est que la normale est inversée.

C’est exactement ce que tu verras dans un moteur de jeu.

Anecdote #2

J’avais coupé un cube pour voir l’intérieur… mais impossible de voir ce qu’il y avait dedans. En fait, les normales pointaient vers l’extérieur. Une fois corrigées, tout est devenu clair.

Voir l’intérieur d’un objet (attention aux normales)

Si tu veux voir l’intérieur d’un cube coupé :

1. A → tout sélectionner
2. Menu Mesh → Normals → Flip

Tu verras l’intérieur, mais plus l’extérieur.

À utiliser temporairement, surtout pour inspection.

(Rappel : pour couper un cube, on peut utiliser Knife ou Boolean — à revoir plus tard.)

Améliorer la lisibilité avec les matériaux d’affichage

Même en Solid Mode, tu peux améliorer la visibilité :

1. Clique sur la flèche des options d’affichage
2. Clique sur la sphère gris clair
3. Change le mode :
   • Studio
   • MatCap

MatCap

• Ajoute contraste, couleur, brillance
• Très reposant pour les yeux
• Idéal pour modéliser longtemps

Utiliser des HDRI pour mieux visualiser

Les HDRI servent à créer un environnement lumineux autour des objets.

Bons sites :

• Poly Haven
• BlenderKit

Ajouter une HDRI

1. Télécharge une HDRI
2. Dans les options d’affichage, clique sur la petite roue
3. Va dans HDRI
4. Charge ta texture

Mettre l’HDRI dans la scène (World)

1. Passe en Shading
2. Sélectionne World
3. Shift + A → Environment Texture
4. Connecte Color → Color du Background
5. Charge ta HDRI

Retourne en Layout
Active le mode Rendered (la dernière sphère à droite)

Tu vois maintenant ton objet dans un vrai environnement.

Ce que j’ai compris aujourd’hui

Blender devient beaucoup plus simple quand :

• on sait sélectionner correctement
• on comprend ce qu’on voit à l’écran
• on adapte l’affichage à son confort

Le conseil pour les débutants

Si Blender te fatigue les yeux ou te semble confus, change l’affichage avant de changer d’outil.
Souvent, le problème n’est pas ce que tu fais… mais comment tu le vois.

Jour 3 sur Blender. Aujourd’hui j’ai enfin compris un truc qui m’embrouillait depuis le début : la différence entre Object Mode et Edit Mode. Au départ, je pensais que c’était juste “un bouton de plus”… mais en réalité, c’est une des bases les plus importantes.

un anecdote

Au début de ma session, j’ai voulu “modifier” mon cube pour lui donner une forme différente. Je bougeais l’objet… mais je n’arrivais pas à déformer un coin comme je voulais. J’ai passé quelques minutes à me dire : “Blender c’est impossible, ça marche pas…”
Puis j’ai réalisé que j’étais en Object Mode, donc je déplaçais le cube au complet, pas ses parties. Dès que je suis passé en Edit Mode, tout a cliqué.

Le problème

Quand tu es débutant, tu peux facilement confondre ces deux modes :

• Object Mode : tu manipules l’objet entier (déplacer, tourner, scaler)
• Edit Mode : tu modifies la forme de l’objet, partie par partie

Si tu veux une édition précise, c’est Edit Mode qu’il te faut.

Ce que j’ai compris (le plus important)

Passer en Edit Mode

Tu as deux façons simples :

• TAB (le plus rapide)
• Ou cliquer en haut à gauche là où c’est écrit Object Mode → choisir Edit Mode

TAB te permet aussi de revenir en Object Mode rapidement.

En Edit Mode, tu peux modifier chaque partie du cube

Quand tu es en Edit Mode, tu peux agir individuellement sur :

• les points (Vertices)
• les arêtes (Edges)
• les faces (Faces)

Raccourcis essentiels (les chiffres au-dessus des lettres, pas le pavé numérique)

• 1 = Points (Vertices)
• 2 = Arêtes (Edges)
• 3 = Faces (Faces)

Ça change complètement ce que tu peux sélectionner et modifier.

Les commandes de base en Edit Mode

Même logique qu’en Object Mode, mais sur une partie de l’objet :

• G = déplacer (un point / une arête / une face)
• G + X (ou Y/Z) = déplacer sur un axe
• R = rotation
• S = scale

Exemple simple :
Si tu sélectionnes un point d’un cube et tu fais G, tu vas “tirer” le point et déformer le cube.

Sélection : les raccourcis qui sauvent du temps

• A = tout sélectionner
• Alt + A = tout désélectionner

(Très pratique quand tu as cliqué n’importe où et que tu veux repartir propre.)

TRUC SUPER IMPORTANT : ajouter un objet en Edit Mode fusionne !

Ça, c’est un piège de débutant.

Si tu es en Edit Mode et que tu ajoutes un objet (ex : Shift + A → Mesh → Cube),
Blender ne crée pas un nouvel objet séparé.

Il ajoute des polygones à l’objet en cours.
Ça revient à “fusionner” dans le même mesh.

Pour créer un objet séparé :
retourne en Object Mode avant d’ajouter.

Supprimer : objet vs face

Supprimer un objet (Object Mode)

• sélectionne l’objet
• X (ou Delete)

Supprimer une face (Edit Mode)

• passe en mode Face (3)
• sélectionne la ou les faces
• X
• un menu apparaît → choisis Faces

Même principe pour supprimer :

• Vertices
• Edges
• Faces

Les normales : le truc qui peut te ruiner un rendu

Les normales, c’est la “direction” d’une face.
Imagine que chaque face a un “devant” et un “dos”.

Si une face est à l’envers :

• la lumière peut réagir bizarre
• les shaders peuvent bugger
• dans certains engines, la face peut devenir invisible d’un côté

Comment vérifier / corriger les normales (simple)

En Edit Mode :

1. Sélectionne tout (A)
2. Menu : Mesh → Normals → Recalculate Outside
   (ou raccourci souvent : Shift + N)

Ça remet les normales vers l’extérieur dans la plupart des cas.

(Plus tard, tu peux afficher les normales dans les overlays pour voir ce qui est inversé.)

Copier rapidement

• Shift + D = dupliquer (copier)

Très utile pour faire plusieurs parties identiques.

Ce que je ferai différemment la prochaine fois

Avant de me battre avec un outil, je vais toujours vérifier :
Suis-je en Object Mode ou Edit Mode ?
Ça évite de perdre du temps pour rien.

Le conseil pour les débutants

Si tu veux que Blender devienne “logique”, apprends ça tôt :
Object Mode = objet complet. Edit Mode = la forme de l’objet.
Une fois que tu comprends ça, tu progresses 2x plus vite.

Jour 2 sur Blender. Aujourd’hui, je me suis concentré sur les outils de base pour manipuler un objet : le déplacer, le redimensionner (scaler) et le faire tourner. Rien de fancy, juste apprendre à contrôler un simple cube sans me battre avec l’interface.

Le problème

Au début, je faisais tout à la souris, un peu au hasard. Résultat :

• l’objet partait trop loin
• il changeait de taille n’importe comment
• je ne comprenais pas sur quel axe je travaillais

J’avais l’impression de ne jamais être précis.

L’anecdote

À un moment, j’essayais juste de déplacer un cube légèrement sur le côté… et il a fini derrière la caméra, hors de vue. J’ai passé deux minutes à croire qu’il avait disparu, alors qu’en réalité je l’avais juste déplacé n’importe comment. C’est là que j’ai compris que la précision est indispensable sur Blender.

Ce que j’ai compris

Les commandes clavier sont beaucoup plus efficaces que la souris seule.

Les trois commandes de base à retenir absolument :

• G : déplacer (Grab)
• S : redimensionner (Scale)
• R : tourner (Rotate)

Une fois la commande lancée, on peut être beaucoup plus précis en utilisant les axes :

• X : axe X
• Y : axe Y
• Z : axe Z

Par exemple :

• G + X → déplacer uniquement sur l’axe X
• S + Z → redimensionner seulement en hauteur
• R + Y → tourner autour de l’axe Y

On peut aussi entrer des chiffres pour être précis :

• G + X + 2 → déplacer de 2 unités
• S + 0.5 → réduire de moitié
• R + Z + 90 → rotation exacte de 90°

Franchement, ça change tout.

Les fenêtres de base à comprendre

J’ai aussi réalisé qu’il faut se repérer dans les fenêtres principales :

• Vue 3D : là où on travaille
• Timeline : en bas, pour l’animation
• Outliner : liste des objets
• Properties : réglages de l’objet, matériaux, etc.

Même sans animer, comprendre ces zones évite beaucoup de confusion.

Ce que je ferai différemment la prochaine fois

Je vais m’entraîner volontairement avec un simple cube :
le déplacer, le tourner, le redimensionner sur chaque axe, jusqu’à ce que ça devienne automatique.

Le conseil pour les débutants

Ne cherchez pas à “faire joli” trop tôt. Prenez le temps de maîtriser G, S, R et les axes. Une fois ces bases acquises, Blender devient beaucoup moins frustrant et beaucoup plus logique.

Aujourd’hui, c’était ma première vraie heure sur Blender. Je n’avais pas d’objectif compliqué, juste comprendre l’interface et apprendre à me déplacer correctement dans la vue 3D.

Le problème

Si tu n’as jamais utilisé une interface 3D, la première heure sur Blender peut être franchement pénible. On a l’impression que tout est compliqué : la caméra bouge dans tous les sens, les objets disparaissent, et on ne sait plus où regarder. Le plus frustrant, ce n’est même pas Blender en lui-même, c’est le manque de repères.

Ce que j’ai compris

La première chose essentielle à comprendre, ce n’est pas l’animation ou les outils avancés, mais comment se déplacer dans l’interface.

Une souris avec molette est indispensable.
Sans molette, c’est clairement le mal de tête assuré. La molette sert à zoomer, et combinée avec le clic du milieu, elle permet de tourner autour de la scène.

Le clavier avec pavé numérique est presque obligatoire au début.
Le pavé numérique permet de changer de vue instantanément :

• 1 : vue de face
• 3 : vue de côté
• 7 : vue du dessus
• 5 : passer de vue perspective à orthographique

Ça aide énormément à comprendre où on se trouve dans l’espace.

Les commandes de base avec la souris :

• Clic gauche : sélectionner un objet
• Clic droit (ou gauche selon réglage) : actions
• Clic molette : tourner autour de la scène
• Molette : zoomer

Les premières commandes indispensables :

• G : déplacer un objet
• R : faire une rotation
• S : changer l’échelle
• X / Y / Z après G, R ou S : verrouiller sur un axe

Rien que ça, c’est déjà énorme pour une première heure.

Ce que je ferai différemment la prochaine fois

La prochaine fois, je ne chercherai pas à “faire quelque chose de beau”. Je vais me concentrer uniquement sur la navigation, jusqu’à ce que ça devienne naturel.

Le conseil pour les débutants

Si ta première heure sur Blender te semble chaotique, c’est normal. Ne cherche pas à tout comprendre. Apprends d’abord à te déplacer, à changer de vue et à manipuler un simple cube. Le reste viendra beaucoup plus facilement après.

Si tu ouvres Blender pour la première fois, c’est normal de te sentir un peu perdu. L’interface est chargée, il y a des boutons partout, et on a vite l’impression qu’il faut des années d’expérience pour réussir à faire bouger quelque chose. Beaucoup de gens abandonnent à cette étape-là, simplement parce qu’ils pensent que Blender est trop compliqué pour eux.

La réalité, c’est que Blender est un outil extrêmement puissant, mais tu n’as pas besoin de tout comprendre pour commencer. Que ton objectif soit de faire de l’animation 2D ou 3D, il est tout à fait possible de débuter avec des scènes simples, des mouvements de base et une approche progressive. Dans ce guide, on va voir comment débuter l’animation sur Blender, sans jargon inutile, en se concentrant sur ce qui est vraiment important quand on commence.

Si tu es débutant, que tu veux apprendre à ton rythme et que tu cherches une façon simple et concrète d’animer avec Blender, tu es à la bonne place.

Blender, c’est quoi exactement ?

Blender, c’est un logiciel gratuit et open source qui permet de créer des images, des animations et même des films en 2D et en 3D. Contrairement à ce que plusieurs pensent, ce n’est pas juste un outil pour les experts ou les studios professionnels. Blender est utilisé autant par des débutants que par des créateurs expérimentés, simplement parce qu’il est complet, flexible et accessible.

Avec Blender, tu peux modéliser des objets, animer des personnages, faire des mouvements de caméra, créer des effets simples et donner vie à une scène du début à la fin. Pour l’animation, il offre tout ce qu’il faut pour commencer sans dépenser une cenne. C’est justement pour ça qu’il est autant populaire chez les créateurs indépendants, les étudiants et les gens qui apprennent par eux-mêmes.

Ce qui peut rendre Blender intimidant au début, c’est qu’il regroupe beaucoup d’outils dans une seule interface. Mais la bonne nouvelle, c’est que tu n’as pas besoin de tout utiliser. Quand on débute, on se concentre sur une petite partie du logiciel : placer des objets, créer des images-clés et comprendre comment le mouvement fonctionne. Le reste viendra avec le temps.

Animation 2D ou 3D : par quoi commencer sur Blender ?

Quand on débute avec Blender, une des premières questions qu’on se pose, c’est : est-ce que je devrais commencer par l’animation 2D ou la 3D ? Les deux sont possibles avec Blender, mais elles ne demandent pas le même niveau de complexité au départ.

L’animation 2D est souvent plus facile pour commencer. Elle permet de comprendre les bases du mouvement, du timing et des images-clés sans avoir à gérer la profondeur, l’éclairage ou les caméras complexes. Avec des formes simples ou des dessins de base, tu peux rapidement voir un résultat à l’écran, ce qui est très motivant quand on apprend.

La 3D, de son côté, demande un peu plus de patience. Il faut comprendre comment les objets existent dans l’espace, comment la caméra se place et comment la lumière influence la scène. Cela dit, il n’est pas interdit de toucher à la 3D dès le début. L’important, c’est de rester simple : des objets de base, des mouvements courts et des scènes très petites.

L’approche la plus réaliste, surtout pour un débutant, c’est de commencer avec des concepts simples en 2D, puis d’explorer tranquillement la 3D quand on se sent plus à l’aise. Blender permet justement de passer de l’un à l’autre sans changer de logiciel, ce qui rend l’apprentissage beaucoup plus fluide.

Ce qu’il faut vraiment avant de commencer

Avant de te lancer dans l’animation avec Blender, il n’y a pas tant de choses à préparer. Contrairement à ce qu’on pourrait croire, tu n’as pas besoin d’un ordinateur ultra puissant. Un PC ou un Mac récent, capable de faire tourner des logiciels courants, est suffisant pour débuter. Tant que Blender s’ouvre et que l’interface reste fluide pour des scènes simples, tu es correct.

Le deuxième point important, c’est le temps. Apprendre Blender ne se fait pas en une soirée. Il faut s’attendre à avancer un peu à la fois, en pratiquant régulièrement. Même quelques heures par semaine peuvent donner de très bons résultats, à condition d’être constant. L’objectif au début n’est pas de faire quelque chose de parfait, mais de comprendre comment les bases fonctionnent.

Finalement, l’état d’esprit est probablement ce qu’il y a de plus important. Blender peut être frustrant au début, et c’est normal. Tu vas faire des erreurs, oublier des raccourcis et parfois te demander pourquoi rien ne marche. Ce n’est pas un signe que tu n’es pas fait pour ça. C’est simplement le processus d’apprentissage. En restant patient et en te concentrant sur des petites victoires, tu vas progresser beaucoup plus vite que tu le penses.

Les premières étapes pour animer sur Blender

La première étape, c’est tout simplement d’installer Blender. Le logiciel est gratuit et disponible sur le site officiel. Une fois installé, ouvre-le sans pression : tu n’as rien à réussir à ce stade-là, juste à te familiariser avec ce que tu vois à l’écran.

Quand Blender s’ouvre, prends quelques minutes pour observer l’interface. Il y a beaucoup de boutons, mais ne cherche pas à tout comprendre. Pour débuter l’animation, tu as seulement besoin de savoir comment sélectionner un objet, le déplacer et voir la timeline en bas de l’écran. C’est là que les images-clés vont te permettre de créer du mouvement.

Ensuite, crée une scène très simple. Un cube, une sphère ou n’importe quel objet de base fait parfaitement l’affaire. Place l’objet dans la scène, puis déplace la tête de lecture dans la timeline. À un moment précis, ajoute une image-clé, déplace légèrement l’objet, puis ajoute une autre image-clé plus loin dans le temps. Quand tu appuies sur lecture, tu viens de créer ta première animation.

À cette étape, le but n’est pas de faire quelque chose de beau ou de complexe. Le but, c’est de comprendre comment le mouvement fonctionne dans Blender. Une fois que tu as réussi à faire bouger un objet volontairement, tu as déjà franchi une étape importante. Tout le reste, personnages, caméras, effets, repose sur ce principe de base.

Les erreurs que font presque tous les débutants

Une des erreurs les plus courantes quand on commence avec Blender, c’est de vouloir en faire trop, trop vite. Beaucoup de débutants essaient de créer une scène complexe, avec des personnages détaillés, des effets et des mouvements compliqués dès le départ. Résultat : ils se découragent rapidement. La meilleure façon d’éviter ça, c’est de garder tes premiers projets très simples. Un objet qui bouge bien vaut beaucoup plus qu’une grosse scène jamais terminée.

Une autre erreur fréquente, c’est de suivre des tutoriels trop avancés. Blender est populaire, donc il existe énormément de vidéos en ligne, mais plusieurs s’adressent à des utilisateurs intermédiaires ou avancés. Quand tu débutes, ces tutoriels peuvent donner l’impression que tu ne comprends rien, alors que le problème vient surtout du niveau. Choisis du contenu vraiment adapté aux débutants, même si ça semble lent au départ.

Finalement, beaucoup de gens pensent qu’ils sont “nuls” parce que ça ne fonctionne pas du premier coup. En réalité, faire des erreurs fait partie de l’apprentissage. Oublier un raccourci, briser une scène ou ne pas comprendre pourquoi une animation ne joue pas correctement, c’est normal. L’important, c’est de prendre le temps de comprendre ce qui s’est passé et d’essayer à nouveau. La progression vient avec la pratique, pas avec la perfection.

Comment progresser sans se perdre

Après tes premières animations sur Blender, le plus important est de continuer sans te mettre trop de pression. Tu n’as pas besoin d’apprendre toutes les fonctionnalités du logiciel pour progresser. Concentre toi plutôt sur de petits projets concrets, comme animer un objet simple, créer une courte boucle ou tester un mouvement précis. Chaque petite animation terminée te donne de l’expérience réelle.

La clé pour avancer, c’est la régularité. Même si tu pratiques un peu chaque semaine, tu vas voir des améliorations. Refaire les mêmes exercices, tester différentes idées et corriger tes erreurs t’aidera beaucoup plus que de passer des heures à regarder des tutoriels sans pratiquer. Blender récompense la patience et la répétition.

En résumé, débuter l’animation 2D et 3D avec Blender est beaucoup plus accessible qu’on le pense. En restant simple, en acceptant de faire des erreurs et en avançant étape par étape, tu peux réellement apprendre à animer et prendre confiance. Si tu es prêt à continuer à pratiquer et à apprendre à ton rythme, Blender peut devenir un outil puissant et agréable à utiliser.